"Die Parabel der Säure": Ein radikal ehrliches Theaterstück über Fettsein und Identität
Jakob Kraus
"Die Parabel der Säure": Ein radikal ehrliches Theaterstück über Fettsein und Identität
„Die Parabel der Säure“ – ein mutiges Spektakel über Fettsein, Glauben und Identität
Bei den Wiener Festwochen in Wien feierte kürzlich „Die Parabel der Säure“ Premiere – eine provokante, fast drei Stunden lange Performance, die unter der Regie von Rébecca Chaillon Vorstellungen von Fettsein, Glauben und Identität herausfordert. Mit einer Mischung aus Ritual und Satire lotet das Stück die Grenzen zwischen Körperbild, Gesellschaftskritik und spiritueller Suche aus.
Die Vorstellung beginnt ungewöhnlich: Ein Schauspieler verteilt Butter an das Publikum. Die Zuschauer sind aufgefordert, sie zu kosten und an einer Verlosung teilzunehmen – der Hauptgewinn: Lebensmittel im Wert von einem Zehntel des Körpergewichts des Gewinners.
Sieben fette Darsteller betreten in buttergelben Roben die Bühne. Sie klettern über Berge von Butter, stellen sie per Hand her und inszenieren Szenen aus „The Biggest Loser“, einer umstrittenen Abnehm-Show. Die Performance steigert sich ins Groteske, wenn die Schauspieler sich für ihre Körper entschuldigen und vergangene, mit ihrem Gewicht verbundene Verhaltensweisen bekennen.
Chaillon, die sich selbst als schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe beschreibt, lässt sich von Octavia Butlers Roman „Parable of the Sower“ (deutsch: „Parabel von der Säerin“) inspirieren. Ihr Werk verbindet persönliche Erzählungen mit drastischen Bildern und erkundet Themen wie Glauben, Body-Positivity und die Alltagserfahrungen dicker Menschen.
Die Aufführung wirft einen schonungslosen, ungeschönten Blick auf den Kampf und den Widerstand fetter Menschen. Unter der Regie einer der prägendsten Stimmen der französischen Kulturszene hinterlässt sie beim Publikum Fragen nach Akzeptanz und dem Wesen von Glauben. Die Verlosung und die Butter-Rituale bleiben als eindringliche Symbole der Botschaft haften.
